2007/09/28
過去の輝かしい創作活動から一転、自身にとって全く新しい創造への挑戦をしたい。それほどまでに衝撃的な変化をもたらす出会いがあった。“世界の縮図”に出会ってしまったのは現代音楽家の中川俊郎、世界を縮図化してしまったのはパパ・タラフマラだ。
中川は主にピアノ演奏による現代音楽家で、彼の作品を聴いたあのジョン・ケージも中川を絶賛したという。また、現代音楽のほか、テレビコマーシャルのメロディーメーカーとしても有名であり、サントリーやユナイテッド・アローズといった大手ブランドの“誰もが聴いたことのある”CM音楽の名作を数多く世に送り出している。（EMIミュージック・ジャパン（旧・東芝EMI）から発売されている中川俊郎のCM音楽集「Chai」は2005年に大ヒットし、それ以降シリーズ化され、既に4枚目を数えるほどとなった。）
近年に至るまで、中川の音楽家としての活動は他の音楽家と同様、演奏会とレコーディングが中心であった。しかし10年にもわたる創作の結果、自分の意思で活動していたのにも関わらず、「色んな事が自分を縛っていて、それは本当の意味での自由な創作活動ではなかった」と気付いたという。まさにその時、パパ・タラフマラと出会うことになる。そして中川は「自分も、世界の縮図のような音楽を作りたい」と考えるようになった。
しかし、パパ・タラフマラとの出会いは、中川の運命に想像以上のインパクトをもたらすことになる。中川は音楽という既成の「枠」から飛び出してしまったのだ。即ち、2001年に上演されたパパ・タラフマラ本公演「WD」にて、中川は本物の舞台に出演することとなる（しかも女装）。以後、2002年「Birds on Board」、「未来の空隙は響き」では立て続けにパパ・タラフマラの舞台音楽を制作した。
その中川俊郎×パパ・タラフマラが繰り広げる4つ目の作品が「トウキョウ⇔ブエノスアイレス書簡」だ。本作品では、中川俊郎は“中川俊郎楽団”として、中川ほか4名のミュージシャンが公演内で荘大な生演奏を繰り広げるとのこと。当然、“単なる演奏”だけではない、スリリングな展開も期待したい。
中川によれば、「本作での音楽的なテーマは“メロディ＋現代音楽”。言い換えれば、“制約”と“自由”のバランスを取ること」であり、まさに現代音楽家、そしてCM音楽のヒットメーカーとしての真骨頂たるサウンドを耳にすることが出来そうだ。
「パパ・タラフマラは、世界中で起きていることをそのまま提示していた。まさにそのまま。善悪の判断を行っていない。パパ・タラフマラの舞台は、自分を映す鏡のようだった。」
パパ・タラフマラの本質をこのように語る中川が、どのようにして自身の作品を舞台に重ね合わせていくのか、注目だ。（Written by Kersol）
photo by Satoshi Aoyanagi
国内新作公演 「トウキョウ⇔ブエノスアイレス書簡」
2007.10/2（火）から10/7（日）、アサヒアートスクエア（東京）にて。詳しくはこちら。
国内改訂版公演 童話シリーズ第二弾！ 新 パパ・タラフマラの「シンデレラ」
2008.2/10（日）から2/17（日）、ザ・スズナリ（東京）にて。
1958年東京生まれ。桐朋学園大学音楽学部作曲科卒業、同研究科終了。小学校の頃、ジョン・ケージらのノイズ・ミュージックに影響を受け、10才の時担任の先生に贈ったピアノ・ソナタは、記譜方と演奏上におき既に完成された名曲であった。中学校に入学、作曲を三善晃氏に師事、ピアノを末光勝世・森安耀子氏に師事。1982年、武満徹企画構成"MUSIC TODAY'82"10周年記念国際コンクール第一位（自作自演）。1988年度村松賞受賞。1986年、CM界にデビュー。現在まで日本広告音楽制作者連盟（JAM）主宰の広告音楽大協技会において多数の名曲を残し、多くの賞を受賞。現在もCMや映画、アーティストに多くの楽曲を提供している、日本が誇るメロディーメーカーの1人。
